El himno de VALORANT Champions 2026 une a Grabbitz, Oli Sykes de Bring Me The Horizon y Courtney LaPlante de Spiritbox

VALORANT Champions se prepara para sonar considerablemente más pesado en 2026.

Riot Games ha revelado el primer adelanto de “If The Sun Burns Out Tonight,” el himno oficial de VALORANT Champions 2026, reuniendo al colaborador de larga data de VALORANT Grabbitz con Oli Sykes de Bring Me The Horizon y Courtney LaPlante de Spiritbox. El anuncio ofrece una escucha temprana en lugar de la canción completa, pero el breve adelanto ya establece una identidad musical mucho más agresiva para el evento internacional final de la VALORANT Champions Tour 2026.

La colaboración es especialmente notable porque combina a tres artistas cuyos estilos ocupan diferentes partes del espectro de la música alternativa. Grabbitz aporta la producción electrónica, la composición cinemática y la conexión directa con VALORANT que ayudó a convertir “Die For You” en una de las canciones definitorias del juego. Sykes contribuye con la intensidad y el enfoque de colisión de géneros que ha permitido a Bring Me The Horizon moverse entre metalcore, música electrónica, pop, industrial y rock alternativo, mientras que LaPlante aporta las voces melódicas controladas y la potencia vocal extrema asociadas a Spiritbox.

Juntos, están creando una canción destinada a acompañar el capítulo final de una temporada del VCT que concluye en Shanghái del 24 de septiembre al 18 de octubre de 2026. Riot aún no ha publicado el himno completo en su anuncio, por lo que este primer teaser es principalmente una declaración de intenciones: Grabbitz regresa a Champions, pero esta vez ha traído consigo dos de las voces más reconocibles de la música pesada moderna.

Grabbitz vuelve al torneo que le dio a VALORANT una de sus canciones definitorias

La frase “Grabbitz is back” tiene mucho más peso para los jugadores veteranos de VALORANT que un anuncio de artista cualquiera. Nicholas Chiari, más conocido como Grabbitz, fue la voz detrás de “Die For You,” el himno oficial del inaugural VALORANT Champions en 2021. La canción se asoció estrechamente con la identidad temprana del VALORANT competitivo, combinando producción electrónica, instrumentación rock y un estribillo centrado en la perseverancia incluso cuando la derrota parece inevitable.

El videoclip animado que la acompañó reforzó esa conexión mediante jugadores profesionales e imágenes reconocibles del juego en lugar de tratar la pista como un sencillo promocional independiente. “Die For You” se convirtió posteriormente en uno de los lanzamientos musicales más duraderos de Riot para VALORANT, acumulando audiencia años después de que se entregara el primer trofeo de Champions.

Grabbitz regresó con protagonismo en 2023 con “Ticking Away,” creado junto a bbno$ para VALORANT Champions Los Ángeles, y actuó durante la ceremonia de apertura de la Gran Final del evento. El contraste entre ambas pistas demostró por qué Riot trabaja repetidamente con él. Puede moverse entre rock electrónico cargado de emoción y producciones híbridas más juguetonas sin perder el impulso rítmico necesario para un himno de esports.

“If The Sun Burns Out Tonight” reconecta ahora a Champions con un artista que estuvo presente cuando la identidad del torneo se estaba estableciendo.

El nuevo himno suena pensado para el colapso más que para la celebración

Incluso su título establece una atmósfera distinta a la de varias canciones anteriores de Champions. “If The Sun Burns Out Tonight” no describe la victoria de forma directa. Imagina la catástrofe y pregunta qué queda cuando algo aparentemente permanente desaparece.

Esa idea encaja particularmente bien con Champions. El torneo representa el final de toda una temporada competitiva, pero casi todos los equipos que llegan allí experimentarán la eliminación en algún momento. Meses de clasificación, competencia internacional y Championship Points pueden terminarse en una sola serie. Las carreras pueden cambiar tras un solo mapa, mientras que jugadores que parecían intocables durante todo el año pueden desaparecer del cuadro en cuestión de días.

Un himno útil para Champions por tanto no puede ser exclusivamente triunfal. Tiene que funcionar cuando un equipo levanta el trofeo, pero también debe acompañar los momentos en que otra plantilla se da cuenta de que su temporada ha terminado. El adelanto sugiere que Riot está abrazando precisamente ese contraste emocional, usando instrumentación pesada y múltiples identidades vocales para crear algo que puede moverse entre la desesperación y la desobediencia en lugar de operar como una música de victoria directa.

El sol que se apaga se convierte en una metáfora extrema para la pregunta competitiva subyacente a todo el torneo: ¿qué haces cuando todo en lo que esperabas confiar desaparece de repente?

Oli Sykes trae la colisión de géneros de Bring Me The Horizon a VALORANT

Oli Sykes es un colaborador especialmente apropiado para una banda sonora de Riot Games porque Bring Me The Horizon ha pasado gran parte de su carrera negándose a permanecer dentro de una sola categoría musical. La banda surgió de la escena pesada británica con un sonido extremo antes de incorporar gradualmente metalcore, rock alternativo, estructuras pop, orquestación, texturas industriales y una producción electrónica cada vez más prominente.

Esa evolución hace que Sykes sea inusualmente compatible con Grabbitz. Un vocalista metal convencional sobre una pista electrónica de esports podría sonar a dos estilos forzados a convivir. Bring Me The Horizon ya aborda la producción mediante ese tipo de colisión, tratando sintetizadores, guitarras distorsionadas, texturas programadas y voces agresivas como partes de un mismo sistema en lugar de géneros mutuamente exclusivos.

Sykes también ha mostrado repetidamente interés por la música que opera junto a conceptos visuales o narrativos más amplios. Eso importa para Riot, donde un himno rara vez se lanza como nada más que una canción. La música de Champions suele formar parte de un paquete mayor que incluye animación, narrativas de jugadores, cinemáticas del torneo, actuaciones en vivo, transiciones de emisión y eventual presentación cosmética dentro de VALORANT mismo.

Su presencia le da a Riot acceso no solo a una voz rock reconocible, sino a un artista cuyo trabajo ya opera con comodidad en la intersección entre música, estética digital y espectáculo narrativo.

Courtney LaPlante le da a la pista otro arma completamente distinta

Courtney LaPlante aporta el tercer componente mayor. Como vocalista de Spiritbox, es capaz de moverse entre canto limpio y atmosférico y algunas de las voces harsh más agresivas de la música pesada moderna, a menudo dentro de la misma composición. Ese rango ofrece numerosas posibilidades a “If The Sun Burns Out Tonight” porque la pista no necesita asignar una única función emocional a un solo cantante.

Una sección tranquila de LaPlante puede generar tensión antes de un estribillo mayor. Su entrega más áspera puede reforzar una caída o una escalada. Sykes puede ocupar otra capa melódica o agresiva, mientras Grabbitz conecta toda la estructura con producción electrónica y su propia presencia vocal.

La colaboración también tiene historia fuera de VALORANT. LaPlante se ha unido previamente a Bring Me The Horizon en vivo, por lo que Sykes y LaPlante no se presentan entre sí únicamente para el proyecto de Riot. Prensa musical que cubre el anuncio informa que LaPlante destacó específicamente la oportunidad de finalmente publicar algo en lo que habían trabajado juntos, describiendo además la producción de Grabbitz como adecuada para las tres voces.

Esa familiaridad previa importa. Tres nombres reconocibles no crean automáticamente una canción coherente. La proposición más fuerte es que cada artista tiene suficiente solapamiento estilístico para que la colaboración suene intencionada.

Grabbitz se sitúa entre los lados electrónico y pesado de la canción

Grabbitz puede ser el nombre menos reconocible de inmediato para oyentes que vienen de Bring Me The Horizon o Spiritbox, pero estructuralmente puede ser la persona más importante implicada. Su producción actúa como puente entre las tendencias más pesadas de ambas bandas y la identidad musical electrónica ya establecida de VALORANT.

La música asociada a VALORANT frecuentemente usa percusión sintética, voces procesadas, producción con graves prominentes y transiciones agresivas que pueden cortarse eficazmente en montajes de juego y paquetes de emisión. Una canción puramente impulsada por guitarras podría funcionar como pista independiente pero requeriría más adaptación para desempeñarse a lo largo de un evento de esports. Grabbitz ya entiende el lenguaje que Riot usa alrededor de Champions.

Su trabajo anterior demuestra que puede construir canciones alrededor de ganchos vocales memorables sin sacrificar el impacto necesario para la edición cinematográfica. “Die For You” podía acompañar una historia emotiva de un jugador y aún así explotar cuando comenzaba la acción. “Ticking Away” podía funcionar tanto como canción completa como actuación en vivo durante un evento.

El nuevo himno parece expandir esa fórmula dándole acceso a texturas vocales e instrumentales sustancialmente más pesadas.

VALORANT Champions ha construido su propia línea musical desde 2021

La música de Champions se ha convertido en un ritual anual más que en una promoción incidental del torneo. “Die For You” estableció la plantilla en 2021. “Fire Again” con Ashnikko siguió para Champions 2022, mientras Grabbitz volvió junto a bbno$ para “Ticking Away” en 2023. Riot se inclinó hacia Julie y Natty de KISS OF LIFE con Mark Tuan para “SUPERPOWER” en 2024, antes de que templuv y 347aidan con “Last Shot” acompañaran Champions París en 2025.

Las canciones varían considerablemente en género, lo cual es importante. Riot no ha intentado crear un único “sonido VALORANT” fijo repitiendo la misma producción cada año. En cambio, la continuidad proviene del tema: presión, ambición, identidad, sacrificio y la inestabilidad emocional de intentar convertirse en campeón mundial.

“If The Sun Burns Out Tonight” puede representar la entrada más agresiva en esa secuencia. La combinación de Sykes y LaPlante crea expectativas inmediatas de una estructura más pesada, mientras que Grabbitz proporciona una conexión musical directa con el inicio de la tradición de himnos de Champions.

Eso hace que la pista de 2026 sea simultáneamente familiar y nueva. Riot trae de vuelta a uno de los artistas más vinculados a VALORANT mientras lo rodea de voces capaces de empujar el himno hacia un lugar donde no había llegado completamente antes.

El teaser retiene deliberadamente la canción completa

El anuncio actual de Riot es una escucha temprana, no el videoclip oficial ni el lanzamiento completo del single. Esa distinción es importante porque un adelanto corto no puede establecer la estructura final de la canción, la narrativa lírica ni cuánto aparece cada vocalista.

El teaser puede mostrar el tono. Puede enseñar la química entre los artistas. No puede revelar si la pista terminada está construida principalmente alrededor del rock electrónico, metalcore, producción industrial o una estructura más atmosférica que solo se hace pesada en momentos seleccionados.

Riot tampoco ha facilitado una fecha definitiva de lanzamiento en las principales plataformas mediante el propio teaser. Con Champions Shanghái comenzando el 24 de septiembre, el himno completo pertenece de forma natural a la campaña promocional previa al torneo, pero los jugadores no deberían tratar como definitivas las fechas que circulen fuera del anuncio oficial hasta que la compañía confirme el calendario de lanzamiento directamente.

Esa incertidumbre también significa que el eventual videoclip sigue siendo una pieza importante que falta por ver.

El videoclip oficial determinará la historia que el himno realmente cuenta

Los videoclips de Champions tradicionalmente hacen más que visualizar una canción. Construyen narrativas alrededor de los jugadores, los equipos y los momentos competitivos que definen ese año.

“Die For You” se volvió memorable en parte porque su animación transformó a los competidores de esports en personajes dentro de una historia estilizada de VALORANT. Videos posteriores de Champions continuaron conectando a jugadores profesionales con Agentes, ubicaciones e imaginería simbólica del juego.

El título “If The Sun Burns Out Tonight” ofrece a Riot un material inusualmente rico para ese tipo de tratamiento. Un mundo que pierde su luz puede representar eliminación, presión, aislamiento o la destrucción de expectativas. Los Agentes podrían situarse en entornos que colapsan físicamente a su alrededor, mientras que los jugadores profesionales podrían representar a los competidores que intentan continuar cuando el camino que imaginaron desaparece.

La temporada 2026 también le da a Riot una selección más amplia de narrativas porque la clasificación se ha vuelto más abierta.

Champions Shanghái no representará simplemente el final de la temporada de la International League. Riot rediseñó el ecosistema de 2026 para que los equipos de Challengers puedan alcanzar los Playoffs de la Etapa 2 y potencialmente continuar directamente hacia Champions. Los participantes eventuales pueden por tanto incluir organizaciones y jugadores cuyo camino hacia el escenario mundial parecía imposible bajo estructuras anteriores.

Para un himno construido alrededor de continuar después de una aparente catástrofe, ese contexto competitivo es útil.

Champions Shanghái concluirá la estructura de clasificación VCT más abierta hasta la fecha

La VALORANT Champions Tour 2026 introdujo cambios importantes en la carretera hacia el campeonato mundial. El Kickoff adoptó triple eliminación, Masters Santiago amplió el primer evento global del año a doce equipos, y las habituales etapas de la International League continuaron determinando la clasificación y los Championship Points.

El cambio estructural más grande vino a través de Challengers. En lugar de tratar el circuito de segundo nivel como una vía separada hacia la Ascensión, Riot creó un Path to Champions directo, permitiendo que las organizaciones clasificadas de Challengers accedieran a los Playoffs de la Etapa 2 contra equipos consolidados de la International League.

Eso significa que la jerarquía competitiva se ha vuelto más permeable. Un equipo fuera de la estructura de partnership tradicional teóricamente puede progresar a través de Challengers, sobrevivir la vía regional, derrotar a la oposición establecida del VCT y llegar al torneo más importante de la temporada.

La clasificación para Champions sigue exigiendo un rendimiento excepcional, pero la ruta ya no está reservada exclusivamente para la misma capa competitiva cerrada.

Eso hace que 2026 sea particularmente adecuado para un himno sobre sobrevivir cuando las expectativas normales colapsan.

Shanghái será el destino final del 24 de septiembre al 18 de octubre

Champions Shanghái se celebrará del 24 de septiembre al 18 de octubre de 2026, sirviendo como el tercer destino global de la temporada tras Masters Santiago y Masters Londres.

Shanghái ya tiene una historia considerable con los esports de VALORANT. Masters Shanghái en 2024 demostró la magnitud de la audiencia local y culminó en el Mercedes-Benz Arena, ayudando a convencer a Riot de que la ciudad podía albergar el Campeonato Mundial. Cuando se anunció originalmente el destino 2026, Riot señaló explícitamente ese evento previo y la respuesta que generó en la ciudad.

Champions representa una escala distinta de importancia. Masters identifica al mejor equipo en una etapa de la temporada. Champions decide qué organización se convierte en campeona mundial y ata permanentemente esa plantilla a un año de la historia de VALORANT.

El himno por tanto tiene varias semanas para desarrollarse junto con la carrera de clasificación antes de que comience el primer partido de Champions.

Cuando “If The Sun Burns Out Tonight” se use durante el fin de semana final, su significado inevitablemente habrá cambiado. Los aficionados asociarán secciones concretas con clutches, eliminaciones y jugadores que sobrevivieron más en el torneo de lo esperado.

Las últimas semanas de la Etapa 2 decidirán a quién representa finalmente la canción

Al 18 de agosto, las competiciones regionales de la Etapa 2 siguen siendo el frente inmediato de batalla. El período más amplio de la Etapa 2 continúa hasta principios de septiembre antes de que Champions comience más adelante ese mes, lo que significa que el himno ha sido anunciado mientras muchos de sus protagonistas eventuales todavía luchan por clasificarse.

Ese calendario se ha convertido en parte de la estrategia anual de Champions de Riot. La canción comienza a acumular significado antes de que se conozca el cuadro completo del torneo.

Un jugador que la escuche ahora puede apoyar a un equipo que nunca llegue a Shanghái. Otra organización considerada outsider hoy puede volverse inseparable del himno dentro de dos meses tras producir una carrera de playoffs inesperada.

La música de esports obtiene gran parte de su longevidad a través de esa asociación. La composición permanece inalterada, pero la audiencia le adjunta momentos. Escuchar “Die For You” años después puede evocar Champions 2021 incluso sin ver el video original. “Ticking Away” trae recuerdos de Los Ángeles y la final de 2023.

“If The Sun Burns Out Tonight” actualmente carece de esas memorias.

Champions 2026 las creará.

Los himnos de esports más potentes de Riot funcionan porque no están escritos como jingles publicitarios

Riot Games ha pasado años convirtiendo la música competitiva en una parte reconocible de su presentación de esports, más obviamente a través de League of Legends Worlds y cada vez más mediante VALORANT Champions. Las pistas exitosas rara vez dedican sus letras a describir mecánicas del juego o a gritar el nombre del torneo.

En cambio, se centran en emociones compatibles con la competición.

Miedo.

Presión.

Ambición.

Identidad.

Desafío.

Sacrificio.

El resultado permite que una canción funcione de forma independiente al juego mientras sigue siendo extremadamente efectiva cuando Riot la conecta con imágenes de esports.

“If The Sun Burns Out Tonight” parece diseñada alrededor del mismo principio. El título no contiene terminología de VALORANT. Alguien ajeno al juego podría escucharlo sin saber que Riot lo encargó. En el contexto de Champions, sin embargo, la imaginería de la luz que desaparece y la gente decidiendo qué queda se vuelve inmediatamente aplicable a un torneo de eliminación.

Esa independencia es importante si Riot quiere que el himno viva más allá de octubre.

Bring Me The Horizon y Spiritbox amplían dramáticamente el público potencial

La colaboración también coloca a VALORANT frente a oyentes que pueden tener poca conexión con los esports. Bring Me The Horizon y Spiritbox comandam audiencias sustanciales dentro de la música alternativa y pesada moderna, y poner a sus vocalistas en una pista original genera de forma natural interés fuera de la comunidad existente de VALORANT.

El efecto inverso es igualmente útil para los artistas. Millones de jugadores de VALORANT que quizá no consumen metal contemporáneo o rock alternativo están siendo presentados a Sykes y LaPlante mediante una canción vinculada al torneo más prestigioso del juego.

Riot ha utilizado estas intersecciones de forma efectiva repetidas veces. En lugar de tratar a los juegos, los esports y la música como audiencias completamente separadas, sus campañas asumen un solapamiento sustancial y crean de forma deliberada cruces adicionales.

El resultado puede hacer que un himno de esports sea culturalmente más grande que la competición para la que fue encargado.

Courtney LaPlante y Oli Sykes generan enormes expectativas para una actuación en vivo

Riot no ha usado el teaser para anunciar una actuación en vivo en Champions Shanghái por parte de los tres artistas, así que eso no debe darse por confirmado. No obstante, la colaboración eleva inmediatamente esa posibilidad porque las Grandes Finales de Champions han incorporado actuaciones en vivo en sus ceremonias de apertura en repetidas ocasiones.

Grabbitz ya tiene experiencia directa actuando en el escenario de Champions tras aparecer junto a bbno$ durante la ceremonia de la Gran Final 2023. Sykes y LaPlante son ambos intérpretes en directo experimentados cuya contraposición vocal se traduciría de forma natural en una producción masiva de arena.

Si Riot confirmara una aparición, el arreglo podría convertirse en una de las actuaciones de apertura más ambiciosas de Champions. La producción electrónica puede sustentar efectos visuales sincronizados y cinemáticas del juego, mientras que los dos vocalistas pesados aportan la intensidad física en directo que la música preregrabada no puede reproducir por completo.

Por ahora, sin embargo, eso sigue siendo una posibilidad en lugar de una parte anunciada de Shanghái.

El título deja espacio para que Sykes y LaPlante ocupen extremos emocionales opuestos

Una de las cuestiones más interesantes es cómo ha dividido Grabbitz las voces.

Sykes y LaPlante pueden cantar melódicamente y ambos pueden ofrecer voces extremadamente agresivas. Usarlos únicamente en secciones pesadas intercambiables desperdiciaría gran parte del potencial de la colaboración.

Un arreglo más interesante permitiría que cada intérprete ocupara posiciones emocionales distintas antes de converger finalmente. Uno podría transmitir contención mientras el otro representa el colapso. Pasajes limpios podrían construir hacia respuestas más duras. Grabbitz podría operar entre ambos, ofreciendo la continuidad electrónica necesaria para que esas transiciones no se sientan desconectadas.

El teaser ya sugiere una producción pensada en torno al contraste más que a la intensidad máxima constante.

Probablemente esa sea la decisión correcta para un himno de esports. Si cada segundo suena como el clímax, Riot no tendría dónde escalar cuando edite la canción alrededor de un ace decisivo o una victoria en la ronda final.

La música pesada es inusualmente compatible con el ritmo competitivo de VALORANT

VALORANT es un FPS táctico, pero sus rondas individuales con frecuencia pasan del silencio casi absoluto a la violencia extrema en segundos. Los equipos esperan ángulos, gestionan utilidad y recaban información antes de que una ejecución llene el mapa de flashes, humo, habilidades y disparos.

La música pesada opera eficazmente alrededor de ese ritmo.

Secciones atmosféricas pueden reflejar la preparación.

La percusión puede crecer mientras los jugadores se preparan para entrar en un sitio.

Una caída o un estribillo explosivo puede llegar cuando comienza el enfrentamiento.

Las paradas y arrancadas presentes en la producción metal moderna también pueden encajar de forma natural con la edición de jugadas donde una bala termina abruptamente un duelo antes de que el montaje cambie a otra situación.

El bagaje electrónico de Grabbitz hace que esa relación sea aún más fácil de explotar porque Riot puede combinar pasajes pesados con el diseño de sonido sintético ya asociado a los menús, cinemáticas e identidad de emisión de VALORANT.

“If The Sun Burns Out Tonight” podría reconectar a Champions con el peso emocional de Die For You

La razón por la que “Die For You” sigue tan vinculada a VALORANT no es solo porque fuera el primer himno de Champions. Capturó algo del periodo en que el esport aún se estaba probando a sí mismo.

El VCT era joven. Su historia internacional era corta. Rivalidades y dinastías no habían acumulado aún años de contexto. Cada gran torneo establecía precedentes por primera vez.

Cinco años después, VALORANT tiene campeones mundiales, clutches legendarios, organizaciones asociadas a épocas concretas y jugadores cuyas carreras ya pueden dividirse en capítulos competitivos distintos.

El regreso de Grabbitz en 2026 crea por tanto una útil sensación de simetría.

El primer himno preguntaba qué estaba alguien dispuesto a sacrificar.

El nuevo imagina que la propia luz desaparece.

Esa escalada refleja un esport que ahora tiene mucha más historia que perder.

Riot revela la canción antes de revelar quién será su instante final

Hay algo estructuralmente eficaz en anunciar un himno de Champions tan pronto.

Nadie aún sabe qué equipo estará bajo el confeti en Shanghái el 18 de octubre.

Nadie sabe qué jugador protagonizará el clutch definitorio del torneo, qué favorito se desplomará inesperadamente o qué outsider sobrevivirá a todas las etapas de clasificación.

Los artistas ya han grabado la banda sonora.

La competición ahora tiene que aportar las imágenes.

Esa relación es lo que hace que los himnos anuales de esports sean diferentes de la música promocional normal. Una vez que Champions concluye, la canción queda permanentemente ligada a eventos que sus creadores no podían predecir al grabarla.

Una letra escrita como expresión general de supervivencia puede asociarse con una remontada específica. Un clímax vocal puede volverse inseparable de la ronda final. Una sección instrumental puede acabar acompañando la imagen de un jugador mirando la pantalla de derrota mientras otro equipo celebra metros más allá.

La audiencia termina el significado que Riot y los artistas comenzaron.

Grabbitz ha vuelto, pero la verdadera sorpresa es a quién trajo consigo

Riot podría haber generado considerable nostalgia simplemente anunciando otra canción de Grabbitz para Champions.

En cambio, la compañía ha usado su regreso como la base para algo más ambicioso. Oli Sykes y Courtney LaPlante colocan a Bring Me The Horizon y Spiritbox directamente dentro de la mayor campaña musical competitiva de VALORANT, creando un reparto capaz de moverse entre atmósfera electrónica, rock melódico y verdadera pesadez sin obligar a la canción a elegir solo uno.

La versión completa de “If The Sun Burns Out Tonight” aún no se ha desvelado tras el teaser actual de Riot, y el videoclip oficial sigue siendo otra pieza clave de la campaña que falta por ver. Lo que ya está claro es que Champions 2026 no sonará como el año anterior.

Shanghái comienza el 24 de septiembre y coronará al próximo Campeón Mundial de VALORANT el 18 de octubre. Entre esas fechas, un equipo sobrevivirá a cada ronda de eliminación mientras el resto ve su temporada desaparecer.

Grabbitz aportó el primer himno de Champions de VALORANT en 2021.

Cinco años después, ha vuelto con dos voces capaces de hacer que el fin del mundo suene apropiado para una Gran Final.

<div class=\"embed-responsive embed-responsive-16by9\">
<iframe class=\"embed-responsive-item\" src=\"https://www.youtube.com/embed/zqfN4CVhAtg?si=7QczGjZfg7bxT001\"></iframe>
</div>